今年1月，張震演播的有聲劇《昆侖》上線，播放量很快便突破了百萬。

張震是國內知名配音演員，曾為眾多熱門電視劇主角配音，在喜馬拉雅，他也是古龍武俠小說演播的“專業戶”。

張震版有聲劇《昆侖》，原著被譽為“新武俠的扛鼎之作”，講述江湖浪子終成一代大俠的傳奇經歷。

有書粉聽完《昆侖》后留言說：這書就該張震播。

名著不看100遍不敢播

早晨7點前，北京的人流還未蘇醒，張震已經到達公司。他燒上一壺水，沏一杯紅茶，一個人靜靜地呆一會兒后，就一屁股坐在話筒前，直到12點。

他將一天中最重要的事情——錄制有聲書，留在這個時間段。

早上的時間是格外安靜的，它完全屬于張震，或者說屬于張震配音的角色。只要坐在話筒前，張震便一改平時嬉笑的模樣，甚至一句玩笑也不能開，連早飯也不吃——食物會引起腸鳴，肚子咕嚕咕嚕地叫喚，影響錄音效果。不僅如此，他最愛的奶油和碳酸飲料也只在周日休息的時候偶爾嘗嘗。

這些對于將配音事業視如生命的張震來說，都不值一提。從1997年入行至今的24年里，他為上百部知名電視劇、電影的主要人物配音，面對不同的人群，不同的題材，不同的作者，他仍在琢磨：怎么才能夠把這本書說得讓聽眾喜歡聽？

“聽眾閉上眼睛就像在聽一場電視劇的聲音剪輯。”這是張震對自己以及團隊的要求：故事要講得繪聲繪色，不僅有畫面感，每一個角色、每一個人的性格、表情、動作都要通過演播者的聲音呈現給聽眾。

配音演員的“魔法”來自配音之前為了理解作者所做的大量功課，為書中的人物做聲音造型。張震說，想要讀透一本書，是要反復琢磨的。

他曾拒絕說《紅樓夢》，理由是這部書只看了30遍。“《三國演義》可以播了，我看了300遍。《水滸傳》和《西游記》，現在我就可以給你從第一集講到最后一集。”張震說，“尤其是名著，不看100遍都不敢去演播。”

“風，很冷的風，冷清的街道，一個人走在街上。”張震早已看完古龍全集，“古龍先生的文風已經刻在張震的腦子里。“他用詞非常凝練，沒有一句廢話。當你給別人講這個故事的時候，身上自然帶著一股殺氣。”他喜歡古龍小說里大俠的市井氣息，同時也有他所不能感同身受的孤獨和灑脫。

“古龍先生塑造的人物個性鮮活，他沒有特別快意江湖的那種瀟灑，那種大開大合。可能更多的是出現在市井當中一個很不起眼的一個餐館的老板，恰恰他也許就是一個致命的殺手。”

正是基于這樣的琢磨，哪怕是單播，小說里的人物也活靈活現。張震說，作為一名演播人，既要尊重作者的勞動成果，同時對得起聽眾。

我是一名匠人

2017年，端著鐵飯碗的天行還在按部就班地上下班，27歲的他還在既定人生軌道上不偏不倚地發展著，并未察覺命運對于他今后的路，卻有另一番安排。結束了一天的錄音，張震累得連一句話也不想說。離開了話筒，他從各個角色跌宕起伏的命運里走了出來，是一個平和的自我。

每周日是張震休息的日子，早上起來喝一碗豆汁兒，吃兩個牛肉餡餅，完了沏一壺茶，一邊喝著茶一邊盤盤核桃，玩玩手串兒，午覺后去對面的公園遛遛彎兒，晚上呼朋喚友地聚在一塊兒，吃個小火鍋，喝個二兩酒，再舒服不過了。

張震說自己并不是一個很有趣的人，但他一定是一個有“腚“力的人。“配音就是你的屁股得坐得住，不要心里頭老想著別的。”張震說。即便演繹過不少經典角色，在網絡搜索里仍鮮有他的消息，就連近年來流行的綜藝節目，也看不到他的身影。在行業里，張震更像是一位匠人，在錄音棚里做好對自己的“敲敲打打”，并不打算展示給外人。

“我就是一個說書人，一個小說演播人，我不希望你記住我是誰，希望你記住的是書里的內容，是書里的角色，我只不過是一個紐帶，是作者和聽眾之間的橋梁。”他說。

張震與楊晨雙播的路遙代表作《平凡的世界》目前播放量已達2.9億。除了大家熟知的文學名著，他演播的作品里，也不乏優秀的網絡小說，如《魔道祖師》播放量也高達2.4億。張震摘掉名著演繹大咖標簽，曾被個別聽眾指摘，但他沒有所謂的包袱。“在我看來，沒有誰一定高誰一等，大家都是在講好的故事，只不過是故事和講故事的方法不一樣。”

張震覺得自己應該做的是讓大家通過聽《平凡的世界》又去買了這本書。“應該陪伴那些需要聽你的故事、需要這種聲音的人，我們去陪伴他們。”

他始終清楚自己的定位，正如雙簧的表演者，在背后的那位只管踏踏實實地守住自己的一方天地便是了。

演播界的小學生

張震同時錄著8本書，平均兩三個月上一本新書，每天更新16集。每一本書的提前富余量都在100集。

“我覺得還不夠勤奮。”

2019年張震受邀與喜馬合作錄制第一本小說《魔道祖師》，目前他將90%的工作精力投入有聲書的演播錄制。在他看來，有聲書市場有著巨大的發展潛力。

“幾年前在地鐵上就是這樣，尤其是早晚高峰的時候，人都擠成一張紙了，哪里騰得出手看書玩手機呢，但是他們戴著耳機。”張震觀察，有的人嘴里念著，可能在背單詞，有的是聽歌，然后就是聽書、聽課等等。

張震看好喜馬拉雅的未來，盡管他從入行至今參與配音數百部電視劇、電影、動畫作品，但依然義無反顧地投身有聲演播行業，他謙稱自己還是演播界的一名小學生。

“在喜馬排名前100的主播，我都聽過他們的作品，我是抱著學習的態度來的。”張震說，喜馬不僅有聲書的種類很多，主播也各具特色。

“比如大斌在武俠演播上有評書的風格，我聽牛大寶的節目嘎嘣直樂，非常好玩，還有頭陀淵、一刀蘇蘇、一種侃侃、喜道公子等，他們對于聽眾和節目的把握都是非常好的。”張震感慨，主播們讓他看到了他們對于這個行業的熱愛、堅持和勤奮，這與自己的追求是一致的。

“希望能在話筒前播到播不動的那天，那是我最大的幸福。”他說。

主播問答

問：有什么建議給想要做配音、做主播的朋友？

張震：

第一，每天看一部優秀的電影，同一部電影你可能要看10遍20遍才能看出味道。嗯，頭一遍的視角只是看一個熱鬧，第二遍去看導演是怎么導的，第三遍，看演員的表演、臺詞有什么樣的特點，音樂為什么要在這兒出現等細節。第二，觀察和模仿生活。我把觀察放在前面，我們的人生經歷有限，并不是所有故事當中的人物心理，你都有切身的體會。那就通過你看到的影片當中演員的表演以及生活當中的現象，作為你的借鑒來調動內心的情感。第三，閱讀大量的紙質書籍來提高閱讀能力。大量看書，你才會在文字閱讀上沒有障礙，我曾經背過《新華字典》，這樣對所有字的標準讀音不會產生猶豫。比如說我們要演播一本小說，肯定是要先通讀去理解它，那就要解決一些生僻字的問題，包括語序的問題。

問：評書和有聲書以及配音、有聲書表演的區別是什么？

張震：

評書最早出現的時候是直接面對觀眾的，所以它的現場性更強，而有聲書面對的是聽眾。作為面對聽眾的說書人，跟面對觀眾的說書人相比，你的分寸感是不一樣的，考慮的要更多。直接面對觀眾，我能看到觀眾的表情、反應，我知道這兒觀眾有點兒走神了，我趕緊把節奏調整得再好一點。面對聽眾，你就要更多去想他們在聽這段的時候是不是能被你調動起來，更多的是依靠想象以及評論的反饋。至于配音和有聲書，影視配音是有畫面的，比如說這兩個人在眼神交流，沒有臺詞，一看你就明白了。而有聲書沒有畫面，你使的勁要稍微大一點兒，聽眾沒有直觀的視覺，完全要靠你聲音的呈現去發揮情感，你的情感飽滿度要更高，同時發揮的空間更大了，這種發揮的空間是符合情節的、合理的空間。